3

Транспозиция на трубе.

Самая важная транспозиция (перенос музыки на другую высоту) для трубачей — исполнение на тон выше от строя С (например, играть с фортепиано). Сразу начинайте к ней привыкать. Выучили пьесу, упражнение, этюд — поиграйте их на тон выше.

1

О важности погружения в творчество

Перед первой поездкой в США я взялся повторять правила английского языка, почитал школьную грамматику, тексты. Первую неделю в Нью-Йорке вообще не мог понять, что мне говорят. И меня часто не понимали. Все знания будто испарились. Мы можем годами ходить на курсы ин.яз, выучить много иностранных слов, Continue Reading

3

Зачем нужны тональности и знаки альтерации

Если вы относитесь к музыкантам, испытывающим ужас от тональностей с количеством знаков альтерации (диезы, бемоли) больше 2х, то эта тема будет вам очень полезна. Тональности могут сильно облегчить чтение и исполнение музыки. Нет абсолютно никакой разницы в количестве знаков — это всего лишь значки. С первых музыкальных шагов нужно оценить их вспомогательную функцию в системе тональностей. Continue Reading

4

Дыхание. Принцип непрерывности выдоха

Принцип непрерывности выдоха — один из важнейших при обучении игре на трубе, и в целом духовых. После вдоха мы создаем постоянный поток воздуха. За счет непрерывности воздушного потока достигается плавность переходов, полнота звука и контроль его ведения.

Если вы только начали играть на трубе, то после того, как поймали ощущение постоянного воздушного потока, можно поработать над четким началом ноты.

Правильное звукоизвлечение. Начало ноты.

3

Составьте «меню» для своих занятий

Напишите собственный список, в котором набросайте всё, что может быть полезно для развития вашего музыкального мастерства. Это поможет более эффективно строить и совершенствовать ваши занятия. Создайте в списке крупные обобщающие темы, такие как «разминки», «развитие дыхания», «работа над звуком», «атака языка»,»техника пальцев», «слушание музыки» и так далее. Затем придумайте «подменю», например, «атака языка» — это работа над его четкостью, выносливостью и скоростью. Для каждого из этих трех свойств будут свои упражнения и периодически работать нужно над каждым.

Обязательно запишите не только то, что связано с навыками игры на трубе, но и с общим музыкальным развитием: чтение нот, развитие слуха и даже прослушивание записей для воспитания музыкального вкуса.

7

Выбор инструмента и аксессуаров для начала занятий на трубе

Лучший вариант — выбирать инструмент с преподавателем. В нашем классе есть возможность придти на первый урок и поучиться на трубе, которая как раз для таких случаев и непредвиденных обстоятельств лежит в классе — идеальный путь для сомневающихся в своих способностях. Попробовать, убедиться, что есть желание заниматься дальше и затем выбирать собственный инструмент. Если преподавателя нет, старайтесь следовать простому правилу Continue Reading

5

Новый материал — учить последовательность клапанов или ноты?

Учить последовательность клапанов или ноты? Подобный вопрос часто возникает у новичков. Большинство выбирает более легкий на первый взгляд путь — выучить что за чем нажимать, а дальше хоть трава не расти :). Легче такой путь именно на первый взгляд. Дальнейшее обучение строится на появлении нового материала и каждый раз выучивать новые последовательности становится все сложнее. Они будут все длиннее и при таком подходе всегда новыми. Гораздо эффективнее сразу учить какой ноте какие клапаны, напряжение губ и дыхание, соответствуют — создать образы нот. Затем, Continue Reading

3

Звукоизвлечение. Начало звука при игре на трубе

Начать лучше с атаки звука без языка — научиться подготавливать губы, чтобы воздушный поток сразу превращался в звук, легко, без продуваний и рывков. А затем переходить к извлечению нот с помощью атаки языка. Я намеренно добавляю «с помощью»: важно понимать, что язык — это помощник для более четкого начала ноты, а не главное действующее лицо, и работать он должен легко. Принцип  «воздушный поток сразу превращается в звук» работает независимо от того, играется нота с атакой языка или без нее.

1

Ежедневные упражнения и исполнение музыки

Гаммы и любое другое упражнение ничем не отличаются от произведения, пока мы сами не проведем между ними различие. Пример — все та же знакомая тема «па-де-де» из балета Щелкунчик П.И. Чайковского, основа которой две гаммы вниз:

Мы становимся лучше в том, чему уделяем внимание. И музыкальность развивается, с практикой. Привыкайте играть музыкально любые ноты, в том числе упражнения.

7

Учимся легче читать и предслышать ноты. Тональность

Все звуки в любом музыкальном фрагменте тяготеют к Тонике ( I ступени). Тоника как дом: все наши прогулки к соседям (другие ноты с тяготением в основную Тонику) или дальние путешествия (взятие за основу других Тоник) логически завершаются в родном доме. В «до» мажоре это нота «до», в «ре» мажоре — «ре», и так далее.
Гамма — последовательный ряд звуков с определенным соотношением между нотами. Например, соблюдая последовательность «тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон» мы всегда построим от любого звука именно мажорную гамму.
Первое, на что музыкант обращает внимание в нотах — Тональность — высотное положение Тоники и Гаммы на этой тонике. В тональности «До» Мажор: Тоника — «до», Гамма: «до1-ре-ми-фа-соль-ля-си-до2». Тяготение одних нот в другие большинство людей ощущают интуитивно, по опыту восприятия услышанной ранее музыки. Самый простой пример, как можно почувствовать тяготение в Тонику Continue Reading