Говорят, можно усваивать знания даже во сне, если кто-то будет нашёптывать их вам на ухо.
Все детство с начала занятий музыкой, и затем часть юношества, у меня был ритуал засыпания: перед сном включить магнитофон и засыпать под музыку. Думаю, это один из секретов быстрого обучения и воспитания музыкальности.
Я мог не переживать, что музыка будет играть всю ночь, потому что по окончании стороны кассеты магнитофон автоматически выключался. Continue Reading
В статье Как правильно складывать губы для игры на трубе я рассказал о двух важных правилах при обучении игре на трубе (особенно, самостоятельном), а в посте Обо мне упомянул ноту «Фа2», как ориентир:
«через год занятий вы имеете как минимум «Фа2» (второй октавы) в диапазоне. Легкая и Свободная. Если «Фа2» берется с трудом или, тем более, ее вообще нет — это 100% индикатор неверного пути. Поищите альтернативные мнения по поводу вашей ситуации. Если вы занимаетесь, результата за год нет, а преподаватель категорически против любых отличных от своего мнений — смело меняйте преподавателя. Да, даже если это я :). Хотя, именно потому нота и стала лакмусовой бумажкой для меня, что у меня нет и не было ни одного ученика, который бы не брал свободно «Фа2» после пары месяцев занятий. В то же время, часто приходят показаться со сложностями даже в этом диапазоне. Берется он не накачанными мышцами губ, а исключительно правильной их постановкой и координацией с мышцами дыхания. Т.е., речь не про достижение сверхвысоких регистров, а про верные первые шаги, свободу звукоизвлечения и красоту звука.»
Continue Reading
Продолжение цикла, часть VI. Сегодня пара имен из стиля Smooth Jazz.
На мой вкус, оптимальный баланс популярная музыка/джаз сохраняет Till Bronner, рассказывал о нем во II части. По моей внутренней попсоджазовой шкале 30/70 соответственно :). Но иногда хочется чего-то попроще, фонового или легкого, например, Rick Braun и Chris Botti. Где-то 60/40. Перевес в сторону популярной музыки, собственно, и является одной из характеристик стиля smooth jazz.
Дополнение к посту: Играем быстрое медленно — зачем?
«Спеши медленнее». Чаще играйте в том темпе, в котором вы успеваете анализировать происходящее. Независимо от уровня. Особенно новый материал.
Нужно приучить слух слушать и слышать /вот это соседство трех слов :)/ происходящее в реальном времени. Скоро вы привыкнете автоматически реагировать на плохое интонирование, потому что часто проблемы с интонированием лишь привычка не обращать на такие «мелочи» внимания. Эти мелочи затем вырастают в заметные проблемы, потому что слушать сильно фальшивую игру неприятно. Continue Reading
При чем здесь интонирование?
Устойчивое дыхание, позиция губ и языка — три опоры — дают возможность точно определять позицию каждой ноты и различные варианты динамики. Когда одна из опор неустойчива, получается постоянный разбаланс — каждый раз разный результат. Как итог, попадать в ноты становится сложнее. Continue Reading
Продолжаю цикл постов про сложности с интонированием. Сегодня немного об игре на трубе с микрофоном и взаимодействие со звукорежиссерами.
Пишу по следам диалога с одним из подписчиков в инстаграм. Continue Reading
Тема идеального интонирования для меня неоднозначна. Опыт показывает, что идеальное исполнение может оставить равнодушным, тогда как небрежное исполнение — тронуть до глубины души. Это не означает ненужность работы над интонацией. Скорее речь о балансе между слепым стремлением играть идеально стройно и музыкальной составляющей.
Откуда эти сложности с интонацией вообще берутся? Continue Reading
За последние дни было несколько вопросов в instagram и вконтакте, которые касаются слуха, строя и интонации. Этим постом начну небольшой цикл на упомянутые темы.
Популярно об абсолютом и относительном слухе:
Абсолютный и относительный слух — абсолютный: я слышу, что ля1 (первой октавы) не совпадает (не строит) с абсолютным значением для ноты ля1 — 440hz. Относительный же — я слышу, что нота ля1 строит относительно других моих нот. Т.е. мне нужен ориентир, от которого я построю другие ноты. Continue Reading
Несомненно, я хотел рассказать о музыке этого трубача в одном из следующих постов. К сожалению, Roy Hargrove умер 2 ноября, и я пишу этот пост сегодня.
Roy Hargrove. Один из величайших трубачей современности и заочно учитель многих трубачей моего поколения. Это первое услышанное соло впечатлило настолько, что многие годы в уме присутствует не только как музыка, но и как олицетворение идеи лаконичности и ритмической свободы в импровизациях. Renee Neufville w/ Roy Hargrove’s RH Factor — Hold On
Прошло полтора месяца с последнего поста «Что послушать трубачу». Многие, как это обычно бывает с наступлением прохладной климатической осени, наконец решились пойти учиться играть на трубе. А мне в этот период хочется сделать шаг от всесезонной музыки в сторону коллекции “осень-зима” и поговорить об атмосферной музыке :).
### Напоминаю, что вот такой красный текст — кликабельные ссылки: Жирный курсив — имена исполнителей. Жирный — названия альбомов. Обычный — ссылки на пояснительные статьи к терминам. ###
Markus Stockhausen, Palle Mikkelborg и Cuong Vu.